Yo, él y Raquel (2015)
Título original: Me and Earl and the dying girl
País: EEUU
Festivales/Premios: Festival Sundance 2015 (Premio del Jurado, Premio del Público).
Género: Comedia dramática
Director: Alfonso Gomez-Rejón
Actores: Thomas Mann (Greg), Olivia Cooke (Rachel), RJ Cyler (Earl)
Guión: adaptado de la novela homónima por el mismo autor, el novato Jesse Andrews nos regala uno de los guiones más osados y ocurrentes que he visto en el último año.
Trabajo actoral: La calidad interpretativa que aportan los tres actores es digna de aplauso, aunque Mann lleva la carga de la película y lo hace a lo grande. Los contrapuntos de RJ Cyler también son muy buenos.
OPINIÓN:
Una perlita en la mejor tradición indie americana. Gomez-Rejón tomándose al pie de la letra el género "comedia dramática", entreteje un lagometraje tan dramático como cómico abordando un tema duro y triste con gran altura, alejándose en todo momento de cualquier inclinación melodramática o romanticismo hueco.
No obstante el ambiente adolescente y escolar, escapa con mucha gracia a la etiqueta de "peli de adolescentes" gracias al talento actoral y la agudeza de los diálogos. El gran tema de la película son los vínculos humanos. A lo largo del film Greg va tanteando qué grado de cercanía mantiene con su entorno, y el director retrata de gran manera, la ambigüedad que surge de ganar intimidad y reforzar el vínculo, pero a costa de ser más vulnerables.
Creo que lo que le da su cariz único a la peli, es la apuesta por el trabajo cuidado en todos los detalles, tanto que todo lo "periférico" (banda sonora, actores secundarios, detalles de escenografía, referencias artísticas, pequeños aportes metafóricos en stop-motion, las películas caseras de los chicos, etc, etc) tiene tanto peso como la historia principal y los tres personajes centrales.
Cuenta con pinceladas muy coloridas aportadas por personajes secundarios (el padre de Greg, la madre de Rachel, el profesor de historia).
Merecen mención especial las ramificaciones y detalles paralelos a la línea argumental central, que son fantásticos y aportan mucho carácter a la cinta, sobre todo las referencias a cine, literatura y música que adornan toda la película: la parodia de "2.48PM Cowboy" (por Midnight Cowboy) o "The Sockwork Orange" (por The Clockwork Orange), el gato llamado Cat Stevens (del cual hay un tema en la banda sonora), etc., etc., etc. La artesanía y calidad artística puesta en cada uno de estos detalles (que por momentos recuerda a Be kind, rewind de M. Gondry y a W. Anderson) son un placer para la vista.
La banda sonora es otro gran acierto del director. Con pases más instrumentales y otros de temas gigantes (Lou Reed, Cat Stevens), acompaña a la perfección la historia.
Sin dudas, uno de los mejores films del 2015. Merece la etiqueta de "pequeña gran película".
Trivia: Olivia Cooke se afeitó la cabeza de verdad para el papel.
Nivel de entretenimiento: muy entretenida.
Argumento: Greg, un adolescente algo particular que intenta pasar desapercibido, es obligado por su madre a pasar tiempo con una compañera de escuela, Rachel, recientemente diagnosticada de leucemia.
La Escena:
1-La escena en que Greg le muestra la película acabada a Rachel. Gran momento donde se logra transmitir mucho sin palabras. Las imágenes abstractas y las caras de los dos en primer plano en silencio, acompañadas por una música de fondo genial, producen un efecto muy emocionante sin recurrir a ningún golpe bajo ni cliché.
2-Perlita para cinéfilos: Cuando Greg llama a Rachel por primera vez por teléfono, se ve de fondo en la tele la escena de Taxi Driver donde Travis (DeNiro) llama por teléfono a Betsy (Cybill Sheperd) para intenter reconquistarla; paralelismo entre la incomodidad de las dos llamadas.
Diálogo:
Earl: Vas a jugar con sus tetitas?
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